Stages

Samantha Harvey est une danseuse, pianiste et accordéoniste primée. Elle s’est produite dans le monde entier, notamment aux États-Unis, au Canada, en Irlande, en Italie, en France, en Allemagne, au Japon, à Taiwan et en Malaisie avec les groupes Téada, IRLANDE – the show, Irish Christmas in America, Atlantic Steps, Cosa et Tomáseen Foley’s. Temps irlandais.

Vous avez un whistle (sinon vous en trouverez pour une dizaine d’euros à peine dans un magasin de musique : prenez un tin whistle en ré marqué « D » sur l’instrument )
Ce stage s’adresse aux débutants et faux débutants qui veulent acquérir des bases.

Ce cours-conférence cherchera à définir concrètement les notions de modalité et de tonalité dans le cadre spécifique des musiques traditionnelles irlandaises. Qu’est-ce qu’un mode ? Une tonalité ? Quand un air est-il modal ou tonal ? Comment reconnaitre le ton et le mode d’un morceau ? Quel lien avec le rythme ? Mais surtout, à quoi tout cela peut-il bien servir ? Comment ces concepts peuvent-il aider à apprendre et mémoriser un air d’oreille, ou à construire des variations et des accompagnements stylistiquement pertinents ?

Sylvain commence la guitare en autodidacte puis suit des cours en accordage DADGAD.

Rapidement il monte différentes formations de fest noz.
Il pratique la musique bretonne pendant plusieurs années et s’intéresse en parallèle à la musique irlandaise.

Il joue actuellement avec le musicien écossais Calum Stewart, ainsi que dans plusieurs groupes de bal folk dont: Cadène, La Sialyre, Illa, Duo Quéré-Vuidart ; Luas.

Seamie O Dowd est un guitariste, chanteur et auteur-compositeur qui joue également du violon, de l’harmonica, de la mandoline et de plusieurs autres instruments.
Il a voyagé à travers le monde pour jouer de la musique, a partagé la scène et joué avec de nombreux grands musiciens et groupes.
Son expérience comprend également la production d’enregistrements, l’enseignement et, plus récemment, le travail sur la bande originale de films, et englobe des performances en solo ainsi qu’un travail approfondi avec des groupes et de petits groupes en tant que membre et musicien de session.

Leonard Barry a été décrit comme l’un des « meilleurs cornemuseurs d’Irlande, que ce soit en solo, en duo ou en groupe » (tradconnect.com). Né à Tralee, comté. Kerry, et vivant maintenant à Sligo, Leonard a commencé son parcours musical au whistle à l’âge de huit ans sous la direction de son oncle Bert O’Brien. Ayant commencé à jouer de la flûte uilleann à l’adolescence, la musique de Leonard est influencée par de nombreux musiciens qu’il a rencontrés dans la région de Munster (le style Sliabh Luachra), notamment à Kerry, tout en s’appuyant également sur une vaste expérience de la musique américaine Old Time et du divers styles de la musique traditionnelle irlandaise.

Leonard est également un professeur très recherché de Uilleannn Pipe et de whislte, enseignant dans de nombreux festivals en Irlande et en Europe, ainsi que donnant des masterclasses dans diverses universités internationales.

Stage jeunes multi instruments, ouvert à tous avec au moins une année de pratique.
Quelques temps avant le festival, nous vous enverrons des partitions et enregistrements de morceaux à travailler.
N’oubliez pas d’indiquer l’instrument à l’inscription.
Les objectifs du stage : arranger ces morceaux, travailler quelques éléments propres à la musique irlandaise, apprendre un nouveau morceau d’oreille… et jouer en groupe.
Important : Les jeunes ayant suivi le stage participeront à un petit concert en ouverture ou à l’entracte du concert le Mercredi sur la place du village.

Né à Birmingham, en Angleterre, de parents originaires de Miltown Malbay, dans le comté de Clare, Kevin Crawford déménager à Co. Clare en 1989 et devient rapidement un membre incontournable de l’effervescent session trail du comté de Banner (Co Clare) avant d’asseoir sa notoriété naissante au sein du groupe Grianán et du trio Raise the Rafters. Il se propulse ensuite vers une reconnaissance internationale avec Moving Cloud, avec qui il enregistre Moving Cloud en 1995 et Foxglve en 1998. Kevin rejoint Lùnasa en janvier 1997 pour une tournée en Australie et est depuis lors omniprésent dans le groupe. À ce jour, le quintette instrumental compte huit albums à son actif tandis que Kevin a sorti deux disques solo, ‘D’ Flute Album (1994) et In Good Company (2001). Il a rejoint un autre membre du groupe, le joueur de cornemuse Cillian Vallely pour un album en duo acclamé par la critique, On Common Ground, en 2009. Le flûtiste innovant est apparu en tant qu’invité sur plusieurs albums, dont Cry of a Dreamer (1994) du chanteur Seán Tyrrell, celui de l’accordéoniste Joe Derrane. Le lien qui lie (1998). et la sortie en 2010 de l’auteure-compositrice-interprète américaine Natalie Merchant, Leave Your Sleep.

Un an plus tôt, avec ses quatre collègues de Lùnasa, il avait joué sur The Leitrim Equation. L’un des derniers projets parallèles de Kevin est la formation d’un nouveau super-trio, The Teetotallers, aux côtés de John Doyle et du violoniste Martin Hayes.

Cillian Vallely est né à Armagh en Irlande du Nord, dans une famille de musiciens. Son père Brian et sa mère Eithne sont membres du Armagh Pipers Club, et c’est là que Cillian a appris les uilleann pipes. Ses frères Niall et Caoimhín sont également musiciens, et il leur arrive de se produire en trio. Cillian Vallely joue également du low whistle. Il a eu comme professeur le piper Mark Donnelly au Armagh Pipers Club. Il joue principalement dans le registre de la musique traditionnelle.

Depuis 1999, il est membre du groupe Lúnasa, avec lequel il a enregistré 7 albums. Il a aussi joué et fait des tournées avec le spectacle Riverdance, Natalie Merchant, Tim O’Brien et Mary Chapin Carpenter, et dans le projet Celtic Jazz Collective avec Lewis Nash et Peter Washington. Ces dernières années, il a participé à des projets de collaboration entre musique classique et traditionnelle, en compagnie de son frère Niall et du compositeur Micheal O’Suilleabhain.

Il a enregistré plus de 40 albums, dont Callan Bridge avec son frère Niall, On Common Ground avec Kevin Crawford et plus récemment The Yew & The Orchard avec David Doocey

David Doocey a remporté plusieurs prix, notamment des médailles de toute l’Irlande au violon et à l’accordéon et le tout premier championnat du monde de violon Fleadh en 2005. Il a également remporté le très convoité trophée Feile Oriel, un prix précédemment détenu par Tommy Peoples. Il figure sur de nombreux enregistrements et a enregistré à Nashville avec Tim O’Brien et Allison Brown, lauréats d’un Grammy Award, sur « Natural Angle » de Gráda, qui a été nommé parmi les dix meilleurs albums folk de NPR en 2010.

Au cours des dernières années, il s’est produit sur scène avec Michael McGoldrick, Tim O’Brien, Martin Hayes, Sean Keane, Dougie MacLean, Dermot Byrne, Sharon Shannon et de nombreux autres musiciens de renommée mondiale.

David a effectué des tournées en Asie, en Europe, en Amérique, en Australie et en Nouvelle-Zélande. Il enseigne également notamment à l’école d’été Willie Clancy à Milltown, dans le comté de Clare.

Sean Smyth est né à Straide près de Foxford, compté de Mayo. Il vient d’une famille très musicale, les sœurs Cora et Breda étant également des musiciennes très accomplies. Il a été champion d’Irlande au whistle et au violon.

Son premier album solo, « The Blue Fiddle », a été acclamé par la critique en 1993 et ​​a été nommé l’un des dix meilleurs albums de l’année par l’Irish Echo. Il est membre fondateur du groupe Lunasa qui comprend Kevin Crawford à la flûte, Trevor Hutchinson à la basse, Donagh Hennessy à la guitare et Cillian Vallely à la cornemuse. Le groupe a sorti son premier album « Lunasa » en 1997, suivi de « Otherworld » en 1999 et « The Merry Sisters of Fate » en 2001.

Patrick est rapidement devenu l’un des accompagnateurs les plus demandés sur la scène musicale irlandaise d’aujourd’hui.

Né à Worcester, dans le Massachusetts et ayant vécu à Foxford, dans le comté de Mayo, Patrick réside désormais à New York. Ses talents l’ont amené partout en Europe, en Asie, en Amérique et en Afrique.

Jusqu’à présent, son parcours musical l’a vu se produire avec des artistes tels que Sharon Shannon, Liz Carroll, Lunasa, Mary Chapin Carpenter, Teada, Buille, Cathal Hayden, Karan Casey, Sean Keane.

Trevor Hutchinson a eu une longue carrière dans l’industrie musicale en tant que contrebassiste. Il travaille également comme ingénieur et producteur dans son studio Marguerite Studios à Dublin.

Il a été membre du groupe les Waterboys de 1986 à 1991 pendant leur période Fishermans Blues et a fait de nombreuses tournées et enregistrements. Depuis, il a joué et enregistré avec Sharon Shannon, Luka Bloom, De Dannan, Carlos Nunez, Liz Carroll, Joe Chester, Lunasa et bien d’autres.

Depuis 1990, il enregistre et produit également dans son studio qui a figuré dans le prestigieux magazine American Mix. Son travail comprend également l’enseignement de la contrebasse et a enseigné dans des camps d’été aux États-Unis et en Europe. En 1997, il forme le groupe traditionnel Lunasa avec Sean Smyth et Donogh Hennessy. 25 ans et 10 albums plus tard, ils sont toujours considérés comme l’un des groupes traditionnels les plus importants dans leur domaine.

Caoimhin s’est d’abord fait connaître sur la scène en tant que violoniste du groupe North Cregg. Il est aujourd’hui l’un des pianistes les plus renommés du folk irlandais.
Il est co-fondateur et membre actuel du groupe irlandais Buille.

Au cours des 30 dernières années, Niall Vallely s’est imposé dans le monde entier comme l’un des musiciens et compositeurs irlandais les plus importants. Né à Armagh en 1970, il a commencé à apprendre le concertina à l’âge de sept ans, sous la direction de ses parents Brian et Eithne Vallely, fondateurs de l’Armagh Pipers’ Club. Au fil des années, il a développé une approche unique du jeu de l’instrument et ses compositions ont été largement acclamées tant dans le monde de la musique traditionnelle irlandaise qu’au-delà. Résident de Cork depuis 1988, Niall a obtenu un diplôme en musique à l’UCC en 1992. Après ses études universitaires, Niall s’est lancé dans une carrière d’interprète, effectuant des tournées à travers le monde et enregistrant avec des artistes comme Nomos, Buille, Karan Casey, Paddy Keenan, Tim O’. Brien et la légende du jazz Cassandra Wilson. Depuis le début des années 1990, Niall travaille à la composition de mélodies de style traditionnel. Ses morceaux ont été enregistrés sur plus de 80 albums et certains d’entre eux sont devenus des « standards » lors de sessions à travers le monde. Ces dernières années, il a élargi la portée de ses compositions pour englober des formes et des instruments à plus grande échelle et impliquer des musiciens des mondes de la musique traditionnelle et classique. Il a reçu des commandes de RTE LyricFM, BBC, TG4, Cork Opera House, Crash Ensemble, UCC, Kate Ellis, Dún Laoghaire Rathdown Council, Boston Pops Orchestra, RTE Concert Orchestra, NI Arts Council, le Fidelio Trio et le Vanbrugh Quartet et a ses œuvres ont été diffusées à la radio et à la télévision en Irlande, aux États-Unis et dans toute l’Europe. Niall a récemment obtenu son doctorat en composition à l’University College Cork. En novembre 2018, il a créé une nouvelle commande majeure pour le Conseil de Dún Laoghaire Rathdown intitulée 78 Révolutions. En 2019, il a réalisé deux œuvres de grande envergure : le Concerto pour concertina et orchestre a été créé par le National Symphony Orchestra au National Concert Hall de Dublin en 2019 ; et Macha, un mélange de musique composée, de sons environnementaux et de performances multimédia spécifiques au site, a été créé à Eamhain Macha/Navan Fort. En 2022, Niall a été nommé artiste en résidence au National Opera House de Wexford dans le cadre du programme Resonate de Music Network.

Brian Morrissey joue du Bodhran, du banjo, des whistles et des percussions, il est originaire de Nenagh in Co. Tipperaire. Il vis à Cork où il enseigne à Gaelscoil Charraig Uí Leighin. Auparavant, il a donné des conférences et enseigné la musique traditionnelle irlandaise à l’Irish World Academy of Music & Dance de l’Université de Limerick de 2001 à 2006. Il joue régulièrement avec Buille (Niall & Caoimhin Vallely et invités), John Spillane Band, le groupe Folk/Jazz Carmina, le Tommie Cunniffe Trio, The Vallely Brothers Big Band, le chanteur/compositeur Eoin Coughlan, le pianiste solo Caoimhin Vallely et occasionnellement avec Donal Lunny. , Mícheál Ó Súilleabháin, North Cregg et autres. Son jeu peut être entendu sur les albums récemment sortis de Kevin Crawford – « Carrying the Tune », Bobby Gardiner – « The High Level », Diarmaid et Donncha Moynihan – « The Lights of Ranzanico », ainsi que sur « Buille 2 », Tommie Cunniffe – « Unbuttoned », Buille – « Buille », Lisa Hake – « Tree Over Sea », Carmina – « Crescent City » et Caoimhin Vallely – « Strayaway ». Il est le créateur et producteur de Pulses of Tradition, l’expérience multimédia de musique, de chant et de danse traditionnelles irlandaises basée à Cork ! Il est également le directeur de The Lee Sessions, la série de sessions traditionnelles de la ville de Cork.

Seamie O’ Dowd est un guitariste, chanteur et auteur-compositeur qui joue également du violon, de l’harmonica, de la mandoline et de plusieurs autres instruments.
Il a voyagé à travers le monde pour jouer de la musique, a partagé la scène et joué avec de nombreux grands musiciens et groupes.
Son expérience comprend également la production d’enregistrements, l’enseignement et, plus récemment, le travail sur la bande originale de films, et englobe des performances en solo ainsi qu’un travail approfondi avec des groupes et de petits groupes en tant que membre et musicien de session.

Tony Byrne, guitariste de Dublin, est impliqué dans la musique depuis son plus jeune âge. Ayant commencé à jouer dans des groupes de rock en tant que batteur à l’âge de 11 ans, Tony a commencé à se produire dans les salles du centre-ville de Dublin à l’âge de 12 ans. Après des vacances en famille dans l’ouest du Kerry, Tony a développé un intérêt pour la musique traditionnelle irlandaise et a été impliqué dans la performance, l’enregistrement et l’enseigne depuis sa sortie de l’université en 1999

Il s’eest produit au côté d’artistes tels que Danu, Sharon Shannon, Michael mc Goldrick, Gerry o Connor, David Munnelly Band, Matt Molloy, Paul Brady, Julie Fowlis, Lunasa et bien d’autres. Tony a également joué avec des artistes de différents genres tels que le légendaire guitariste Tommy Emmanuel, Jerry Douglas et le virtuose du banjo Bela Fleck, le violoniste classique Nicola Benedetti et le maître indien du tabla Zakir Hussain avec qui il s’est produit au Carnegie Hall de New York et a enregistré un CD live à San Francisco.

Tony est également professeur de guitare au Ballyfermot Senior College de Dublin, poste occupé depuis sept ans. Une autre expérience d’enseignement comprend l’enseignement de la guitare aux États-Unis et dans toute l’Europe lors de divers festivals et ateliers.

Tara Breen, une multi-instrumentiste très talentueuse de Ruan Co. Clare a remporté des titres de violon de toute l’Irlande dans toutes les catégories d’âge au fil des ans, culminant avec le titre de violon senior de toute l’Irlande en 2012. Tara est également lauréate de toute l’Irlande à la flûte et au saxophone. Tara a remporté 11 titres en solo All Ireland Fleadh et 10 titres en groupe All Ireland Fleadh. En 2011, Tara a été choisie pour jouer au château de Dublin pour la reine d’Angleterre lors de sa visite d’État en Irlande.
Tara a étudié la musique et l’irlandais à l’University College Cork et a reçu un honneur au BAMus et au Bmus.

Tara a été sélectionnée par Donal Lunny pour le film T.V. série « Lorg Lunny », qui a culminé avec le groupe Cirras. Ciorras a enregistré son premier album intitulé « Cirras » en 2010. À partir de là, elle a rejoint le joueur de cornemuse galicien Carlos Núñez avec qui elle voyage encore beaucoup. En 2014, Tara enregistre un album avec Conor Moriarty et Stephen Rooney, intitulé The Trí Tones qui ont reçu le titre d’Album de l’année décerné par Tradconnect.
En 2014, elle a rejoint le groupe The Chieftains, six fois lauréat d’un Grammy Award, pour leur tournée nord-américaine, et joue actuellement avec eux dans diverses salles au pays et à l’étranger. Tara a rejoint le groupe légendaire Stockton’s Wing en 2015. L’album live de Stockton’s Wings devrait sortir au début de cette année. Tara a rejoint Heartbeat of Home en 2018 et a effectué une tournée en Chine et en Allemagne pendant 6 mois, se terminant par un séjour de 6 semaines dans le West End.
En 2019, Tara a enregistré un album avec Padraig Rynne, Conor Crimmins et Elaine Hogan intitulé Avalla.
Tara enseigne le violon depuis 12 ans et travaille actuellement chez Music Generation.
Tara a enregistré un album en duo, Nasc, avec le concertina Padraig Rynne avec des invités tels que Dónal Lunny et Jim Murray et devrait commencer sa tournée plus tard en 2021.

Nuala Kennedy, chanteuse traditionnelle et flûtiste de renommée mondiale, a grandi en jouant de la musique irlandaise à Dundalk, dans le comté de Louth et vit maintenant à Ennis, dans le comté de Clare, avec son mari, chanteur des Appalaches, A. J. Roach et leurs deux jeunes enfants. Son nouvel album solo « Shorelines » (2023 Under the Arch Records) a été enregistré et inspiré par le littoral accidenté de Clare. À la base se trouve un trio puissant composé de la maestro du violon de Clare, Tara Breen (Chieftains), et du célèbre guitariste de Dublin, Tony Byrne (Danu). Jouent également sur le disque certains des interprètes les plus appréciés d’Irlande et d’Amérique, les chanteurs Muireann NicAmhlaoibh et Moira Smiley, le pianiste Caoimhin Vallely et le bassiste lauréat d’un Grammy Todd Sickafoose.

Andy Morrow vient d’une famille de musiciens du comté de Leitrim ; son frère aîné Tom est le violoniste de Dervish. Également violoniste primé à plusieurs reprises, Andy a commencé son parcours musical en remportant divers titres nationaux alors qu’il était encore à l’école. Andy a fait une tournée en Australie et en Irlande avec la production Trad de Live Dred Theatre Co et est un interprète et un professeur régulier dans divers festivals en Irlande et à l’étranger. Son album de 2006 avec le joueur de concertina Tony O’Connell et le regretté Arty McGlynn à la guitare est un chef-d’œuvre intemporel, largement considéré comme l’un des albums classiques de la musique traditionnelle irlandaise. Andy a déjà collaboré avec Leonard et Seamie avec Rick Epping dans le groupe New Road, sur l’album Stone Walls and Street Lights.

Leonard Barry, né dans le nord du Kerry, a eu le virus du uilleann pipe alors qu’il était adolescent en écoutant The Bothy Band et Planxty, donc naturellement ses premières influences étaient Paddy Keenan et Liam O’Flynn, ainsi que Finbar Furey. Mais il est également allé plus loin dans la tradition de la cornemuse, jusqu’à Seamus Ennis, Leo Rowsome, Willie Clancy et Johnny Doran.

Son installation à Cork en tant que jeune adulte l’a exposé à la musique de Sliabh Luachra (Johnny O’Leary, Julia Clifford, Denis Murphy), et un séjour à Galway a favorisé son développement. Tout cela a permis à Barry de devenir un joueur de cornemuse de haut niveau (assez bon pour travailler non seulement avec une pléthore de grands musiciens traditionnels mais aussi des auteurs-compositeurs-interprètes Luka Bloom et John Spillane) et un collectionneur de morceaux impressionnants que l’on ne trouve pas nécessairement dans le répertoire du pipe.